Творчеството на Пабло Пикасо е непрекъснато преосмисляне и еволюция на изкуството. Скорошно откритие под една от картините обаче добавя ново измерение към разбирането на работата на художника.
Жена под портрет на Матеу Фернандес де Сото
Синият период на Пикасо, който продължава от 1901 до 1904 г., е важен етап от формирането на неговия стил. Периодът е известен със своята депресивна атмосфера и използването на хладна синьо-зелена палитра.
Институтът за изкуство Courtauld в Лондон разкри тайната, че под известния портрет на Матеу Фернандес де Сото е скрита друга картина – изображение на жена.
Това откритие стана възможно благодарение на рентгенови и инфрачервени изследвания, които позволиха да се видят невидими слоеве от живопис. Откриването на тази картина хвърля нова светлина върху методите на работа на Пикасо и разкрива нови аспекти на неговия творчески процес.
Разкриване на мистерията на картината: коя беше жената под портрета?
Под портрета на Пикасо от 1901 г. на Матеу Фернандес де Сото се появява жена, вероятно нарисувана няколко месеца по-рано. Нейната прическа с шиньон, популярна сред парижанките по това време, предполага, че тя може да е била модел за няколко други картини на Пикасо през същата година.
Жената в картината прилича на един от героите, които се появяват в творбите на художника, като „Пиячката на абсент“ и „Жена със скръстени ръце“. Откритието също предполага, че Пикасо може да е работил върху импресионистична картина, която предшества неговия син период.
Известно е, че по това време Пикасо преживява емоционална криза след смъртта на приятеля си, което може да повлияе на избора му на модели и техника. Самоличността на жената все още не е установена, но тя може да е модел, приятелка или дори любовница на художника, твърдят изследователите. Пикасо може да е използвал тази картина като стъпало в експериментирането с различни стилове и техники.
Как Пикасо създава своите картини
Откровението на тази картина дава представа и за работния процес на Пикасо, който често променя творбите си, превръщайки един образ в друг. Използвайки рентгенови и инфрачервени изследвания, експертите успяха да установят, че върху главния портрет на Матеу Фернандес де Сото има друга картина, която се оказа, че не е първата версия.
Това потвърждава гъвкавостта на художествения подход на Пикасо, който често сменя един образ с друг. Подобни открития дават представа за това как е работил Пикасо и неговата склонност към преработка работи.
Откриването на картини под различни слоеве показва и дълбочината на вътрешните търсения на художника, който не се страхува да промени дори най-важните си творби. Такива случаи често стават част от важни открития в света на изкуството.
Подобни открития в историята на изкуството
Това не е единственият случай в света на изкуството, когато са открити скрити изображения под известни картини. Подобни открития са направени в творбите на художници като Леонардо да Винчи, Салвадор Дали и Рене Магрит.
Например друга картина е открита под „Мона Лиза“ на да Винчи, която показва опитите на художника да изобрази различни вариации на фигурата. В случая с Дали беше открито, че той често преработва картините си, създавайки множество слоеве рисунки, което по-късно помогна на реставраторите да реконструират неизвестни части от картините му.
Под „Човекът на хоризонта“ на Рене Магрит, който първоначално изглеждаше като класически пейзаж, беше открита различна композиция, която променя възприятието на оригиналната творба.
Случаи като тези показват как процесът на създаване на изкуство често е експериментален и динамичен, като художниците понякога съзнателно променят работата си.
